Choix du libraire

A Christchurch, en Nouvelle-Zélande, Edward Hunter tente d'oublier qu'il est le fils d'un célèbre tueur en série qui croupit en prison depuis une vingtaine d'années. Mais lorsque sa femme est lâchement assassinée, Edward va bénéficier de conseils paternels, pas toujours bien intentionnés, pour retrouver et punir les auteurs du crime !

Avec talent, Paul Cleave nous met dans la tête du "héros" psychotique et réussit à nous faire comprendre ses motivations et les actions horribles qui en découlent. Grâce à un style réellement novateur dans le roman policier, la noirceur extrême des situations est tempérée par un humour grinçant et décalé typique de ce jeune auteur.

Ce ton et cette atmosphère étaient déjà présents dans son premier roman "Un employé modèle" ( Sonatine et Livre de Poche ) mettant en scène un tueur en série psychopathe, également à Christchurch, avec la même force d'écriture.

Un auteur à suivre et à lire !

Au nord du Chili, dans le désert d’Atacame, près d’une mine de nitrate, se trouve une « colonie » où vivent les ouvriers.
Golandrina del Rosario est pianiste et enseigne la déclamation poétique. Bello Sandallo joue de la trompette dans les bordels.
« Romeo et Juliette » pour citer Gottfried Keller.
La rencontre improbable de deux êtres que tout devrait séparer se traduit par « un mirage d’amour avec fanfare ». Admirablement traduit par Bertille Hausberg, ce court résumé ne rend pas la truculence, l’émotion, le rire, les passions, le chant du désert, l’hallucination des nuits.

Nous sommes dans la littérature.

Lisez-le.

Caroline Lunoir, aucune faute de goût si je peux me permettre le jeu de mots. Bien au contraire, ses phrases courtes et ses virgules nous offre des portraits attachants et une approche intergénérationnelle d’un été en famille au bord d’une piscine.

Mathilde, avocate et la trentaine (tout comme notre romancière), nous décrit l’indivision de cette propriété dans laquelle cohabitent durant le mois d’août trois générations. Ce bref roman (128 pages), à la limite entre le ton familial et la satire nous fait entrer dans une famille aux allures bourgeoises qui s’inquiète plus de ses biens que des tourmentes de chacun. Malgré le détachement prétendu de Mathilde quant aux préoccupations de sa famille, elle doit gérer les faux semblants et les vraies émotions qui, elles, ne font jamais semblant. Chaque personnage nous ouvre une porte, mais ici toutes les portes mènent à la piscine.

Ce roman paru dans la collection : « Un endroit où aller » chez Actes Sud, me rappelle pourquoi j’apprécie la lecture des premiers romans de la rentrée littéraire. Caroline Lunoir est un conseil de votre libraire et une auteure à suivre, vous pouvez compter sur moi ! Bonne lecture.

Extrait : « Je n’ai compris l’enjeu de cette confrontation muette que trois jours plus tard, le 15 août. Les étés sans mariages, l’Assomption est le pic de fréquentation de la maison. Beaucoup concèdent ce pont à leurs parents. La courte durée de leur séjour les confine dans un état d’indulgence bienveillante. Ils sont en pèlerinage dans leur enfance. »

Vidéo de présentation

"Je voulais dire à mon grand-père que je l'aimais, mais je n'y suis pas parvenu. J'ai si souvent été en retard sur les mots que j'aurais voulu dire. Je ne pourrai jamais faire marche arrière vers cette tendresse. Sauf peut-être avec l'écrit, maintenant. Je peux le lui dire, là."

David Foenkinos nous revient avec un roman plus intime, plus grave et mélancolique que ses précédents. Mais on y retrouve la plume légère et élégante de l'auteur, ainsi que son humour délicieusement piquant. Ce livre va toucher tous les lectorats parce que cela parle de de la vieillesse, de la mort, du temps qui passe, des liens familiaux, de l'amour... De la vie quoi! Avec subtilité et justesse.

Bref, vous l'aurez compris, on a adoré!

Comme chaque été, Alfonse Destrooper part en villégiature à la mer du Nord. Josette, sa femme, est bien décidée à se la couler douce, entre farniente à la plage et shopping dans la station balnéaire. Les enfants, Steven et Lourdes, emportent leur caméra pour immortaliser ces vacances tant attendues. Quant à la mémé, véritable Calamity Jane, elle les accompagne dans sa vieille caravane. Mais le voyage commence mal ! Un motard pique le sac de Josette à un carrefour et s'enfuit.
Furieux, Alfonse s'arrête dans un snack pour s'enfiler une bière pendant que les deux ados, avec leur manie de tout filmer, s'amusent à planquer leur caméra dans les toilettes, histoire de recueillir quelques images truculentes. La famille Destrooper reprend finalement la route. À l'arrière de la voiture, les ados visionnent tranquillement leur vidéo. Quand, soudain, ils découvrent à l'écran le cadavre du motard gisant sur le sol des toilettes du restoroute ! Et, pour couronner le tout, la magnifique pension dans laquelle les Destrooper ont prévu de séjourner est un rade pourri.

Les vacances en enfer ne font que commencer... Une comédie décapante, teintée d'humour noir et d'un zeste de poésie, un hymne à la Belgique.

Nadine Monfils est belge et vit à Montmartre. Elle est l'auteur d'une quarantaine de romans dont les polars à succès Monsieur Émile et Une petite douceur meurtrière, parus dans la collection " Série noire " de Gallimard. Également cinéaste, elle a réalisé Madame Édouard, dans lequel elle met en scène le commissaire Léon, héros de sa série policière aujourd'hui étudiée dans les lycées. Elle a publié chez Belfond Babylone Dream, prix Polar 2007 au salon Polar & Co de Cognac, Nickel Blues, prix des Lycéens de Bourgogne 2008, Tequila frappée (2009) et Coco givrée, prix de la Ville de Limoges 2010.

Cet été triste, froid et humide ne vous donne-t-il pas une furieuse envie de vous dérider des zygomatiques ?
Enquérez-vous donc, illico, des "Vacances d'un serial killer" car une fois de plus, l’amie Nadine nous plonge dans son univers sans frontières, fait de kitsch beauf, de belgitude, de rêves des gens d’en bas, de vieilles dames tellement indignes qu’elles atomisent le politiquement correct d’un seul de leurs regards. Un univers fait de folie ordinaire qui s’emballe puissance 4 et suinte le surréalisme noir.

En signant son premier roman, Vanessa Diffenbaugh nous introduit dans un monde d’une sensibilité qui, tout en étant énigmatique, nous parle.

Nous suivons Victoria dans un aller-retour entre passé et présent. Le passé l’a écorchée à maintes reprises, car, incomprise dans ses sentiments et ses souffrances, Victoria se rebelle dans chacune des familles candidates à l’adoption… Le présent, quelques rencontres qui peu à peu vont la remettre debout… Entre les deux, tel un fil d’Ariane, les fleurs et leur langage.

Les fleurs et leurs couleurs témoignent de manière délicate de nos émotions, de nos sentiments et véhiculent un message que le destinataire choisit ou non de comprendre.
Le langage des fleurs, Victoria s’en sert dans son enfance pour exprimer ses sentiments forts, violents, extrêmes … Fleuriste, grâce à ce langage, elle aide ceux qui offrent des fleurs à transmettre leur message indicible à ceux qui les reçoivent et permet à l’un comme à l’autre de se réconcilier entre eux et avec la vie. Progressivement, à travers les différentes rencontres qui jalonneront son chemin, les fleurs lui donneront un moyen de résilience grâce auquel elle aussi pourra se réconcilier avec la vie et avec elle même.

C’est l’histoire de Kemal, un jeune homme de la haute bourgeoisie stambouliote, que la passion amoureuse pour Füsun, une jeune fille de condition modeste, éloigne de sa famille et de sa classe sociale pour se consacrer exclusivement à son amour, au point de lui dédier un musée, le Musée de l’innocence.
Tout en décrivant le long et douloureux accomplissement de cet amour, Pamuk nous entraîne dans l’histoire récente d’une ville extraordinaire, travaillée par ses rapports de classe et par la condition des femmes turques, ballotée entre tradition et modernité.

Magistral !

"Denis et Delphine, Nicolas et Marie, Lola et Samuel. Trois couples qui depuis des années se réunissent le 14 juillet pour profiter de l’insouciance des repas entre amis et l’agréable torpeur des journées d’été normandes. Mais cet été-là, leur rencontre avec Dimitri, un adolescent mystérieux, va rompre cette belle harmonie. Prix Maison de la presse 2011." (Résumé de l'éditeur)

Roman étonnant.

Son titre et sa couverture laissent présager une lecture légère, il n'en n'est rien... Derrière ce thème d'amis réunis le temps des vacances, des fissures se devinent.

J'ai été charmée par l'écriture simple et clairvoyante de l'auteure dont je vous recommande d'autres livres!

Roman pour quadras prêts à réaliser un petit bilan de vie cet été.

"Le mec de la tombe d'à côté" de Katarina MAZETTI

« Désirée se rend régulièrement sur la tombe de son mari qui a eu le mauvais goût de mourir trop jeune. Bibliothécaire de métier, et citadine pragmatique, elle vit dans un appartement tout blanc, très tendance. Au cimetière, elle rencontre le mec de la tombe d'à côté, dont l'apparence l'agace autant que la tombe avec sa stèle tape-à-l'oeil. Depuis le décès de sa mère, Benny vit seul à la ferme familiale avec ses vingt-quatre vaches laitières. Il s'en sort comme il peut, de façon assez rustique, et grâce à une bonne dose d'humour et d'autodérision. Chaque fois qu'il la rencontre, il s'énerve contre la « Crevette » qui occupe le banc au cimetière avec lui, avec son bonnet de feutre et son petit carnet de poésie. Rien, a priori, ne rapproche ces deux-là, et pourtant, il suffira d'un sourire qui éclate simultanément sur leurs lèvres, pour qu'ils soient tous deux éblouis. C'est le début d'une histoire d'amour assez cocasse. Ils sont tout le contraire l'un de l'autre. Elle ne sait pas cuisiner, il lit tout au plus un livre par an. Elle veut aller à l'opéra, lui doit traire les vaches. Il traîne avec lui une odeur d'étable, elle vit dans un appartement aseptisé. Mais leur passion amoureuse est sans bornes. Roman d'amour drôle, tendre, à l'humour décapant, Le mec de la tombe d'à côté touche pourtant là où ça fait mal : ce fossé qui sépare les catégories sociales. On ne peut plus contemporain... » (Résumé de l’éditeur)

Un livre plein d'humour et de tendresse hilarante. A emporter pour un moment de détente en vacances.... En amour, ne vous fiez pas aux apparences!!!

Adapté au cinéma en Suède et ensuite au théâtre en France, ce livre connait dès sa parution un grand succès. A lire absolument...

« François pensa : si elle commande un déca, je me lève et je m’en vais. C’est la boisson la moins conviviale qui soit. Un thé, ce n’est guère mieux. On sent qu’on va passer des dimanches après-midi à regarder la télévision. Ou pire : chez les beaux-parents. Finalement, il se dit qu’un jus ça serait bien. Oui, un jus, c’est sympathique. C’est convivial et pas trop agressif. On sent la fille douce et équilibrée. Mais quel jus ? Mieux vaut esquiver les grands classiques : évitons la pomme ou l’orange, trop vu. Il faut être un tout petit peu original, sans être toutefois excentrique. La papaye ou la goyave, ça fait peur. Le jus d’abricot, ça serait parfait. Si elle choisit ça, je l’épouse…
– Je vais prendre un jus… Un jus d’abricot, je crois, répondit Nathalie.
Il la regarda comme si elle était une effraction de la réalité. »

Nathalie, une jeune femme belle et discrète, a épousé François. Ils vivent un bonheur parfait jusqu’au jour où un drame se produit : François part courir un dimanche matin et meurt accidentellement. Nathalie va devoir reconstruire sa vie. Cette reconstruction va se faire sur son lieu de travail. Markus, un collègue suédois doté d’un physique plutôt désagréable rentre dans le bureau de Nathalie pour lui parler du dossier 114, celle-ci se met à l’embrasser vigoureusement.
L’auteur y analyse les comportements amoureux avec beaucoup de légèreté et d’humour.
Ce conte romantique, aux personnages très attachants, se lit d’une traite.
David Foenkinos est l’auteur de neuf romans dont Le potentiel érotique de ma femme, En cas de bonheur et Nos séparations.
La délicatesse a obtenu dix prix littéraires et a été traduit dans plus de quinze langues.

Je vous conseille vivement ce roman pour l’été, il vient de paraître en poche chez Gallimard. Facile donc à glisser dans une valise…

Bonnes vacances et bonnes lectures !

Cette histoire se passe à Venise, ville chère à Tiziano Scarpa, au 18e siècle. Cecilia, abandonnée à la naissance, vit à l’hospice de la Pieta. Le jour, elle y mène une vie rigoureuse partagée entre la routine du pensionnat et l’apprentissage du violon. La nuit, elle trouve la force d’écrire à sa mère qu’elle n’a jamais connue. Mais sa vie va véritablement changer le jour où le nouveau professeur de musique, un jeune prêtre aux cheveux roux, débarque à l’orphelinat. Cecilia, sans le savoir, est désormais l’élève d’un des plus grands génies de son siècle, Antonio Vivaldi.

Un récit poignant, une écriture tendue, une ode magnifique à la musique, à la vie. Trois raisons de ne pas passer à côté de ce roman, d’ailleurs primé en Italie (Prix Strega 2009). Et pour que le plaisir soit total, signalons le complément audio : « Stabat Mater » de Vivaldi interprété par Carlos Mena.


Biographie de l'auteur
Tiziano Scarpa est un écrivain vénitien auteur de romans, de nouvelles mais aussi de théâtre. Toute son œuvre traduite est disponible aux éditions Bourgois. Vient également de paraître son petit guide de Venise, Venise est un poisson qui présente la ville d’un point de vue remarquable.

En 1944, les Tatars de Crimée ont dû quitter leur pays sous la pression Stalinienne. Le grand père de la jeune Safi s'est exilé avec sa famille en Ouzbékistan et cinquante ans plus tard, grâce à l'éclatement de l'URSS, il revient dans son pays où il veut se battre pour la reconnaissance de ses droits politiques, linguistiques, culturels et surtout territoriaux. Mais les habitations des Tatars ont été « récupérées » pendant ces années et été attribuées aux populations russes qui se montrent hostiles et refusent de leur donner ne fut-ce qu'un permis de bâtir.

A douze ans, Safi quitte donc avec sa famille l'Ouzbékistan où elle a grandi. Ses sentiments sont contrastés lorsqu'elle découvre la Crimée, un pays qui ne ressemble en rien aux beaux récits nostalgiques que lui contait son grand-père. Sa déception est grande. La réalité est dure par rapport à la belle vie qu'elle avait en Ouzbékistan. L'hostilité des russes, la dureté du climat...
Mais grâce à un travail sur elle-même, elle va réussir à adopter cette région montagneuse et même s'approprier un vieil habitat troglodyte abandonné où elle aime se réfugier.

En plus de l'héroïne, plein d'autres personnages secondaires nous rendent compte de leur difficulté à s'adapter sur une terre qui était la leur, mais qui n'est plus la même.

Lily Hide est journaliste et vit en Ukraine.
Elle a récolté beaucoup de témoignages pour écrire ce livre.
Elle aime écouter l'histoire des gens et savoir ce qui les fait avancer.
Elle nous offre ici une histoire forte, sincère.

A lire dès 15 ans.

Fin mars 1886, en Belgique. Mineurs et verriers se révoltent dans le bassin de la Sambre, mettant le pays à feu et à sang, tandis que l'orchestre philharmonique de Berlin fait étape à Bruxelles pour un concert consacré à Mozart. Le lendemain, Lena, une jeune harpiste, rencontre Lazare, un souffleur de verre. Leur passion et les événements les mèneront de Montréal à New York, toujours épris de musique et de lumière. Séparée de l'homme qu'elle aime, Lena va connaître une existence de nomade parmi les saltimbanques, tout en protégeant le secret de Lazare. (Résumé)

Envie de vous communiquer le désir de rentrer dans cette histoire d’amour bien au-delà du romanesque.

Oui, il s’agit bien d’une femme et d’un homme, d’une rencontre hors du commun mais essentiellement et surtout, d’une fidélité à soi-même, au travers des événements qui peuvent jalonner une vie. Cette intégrité que Léna et Lazare respectent, cette liberté d’être et de laisser l’ « Autre » être dans sa vie, ses différences tout en réussissant à appréhender et à construire la vie jour après jour….
Peut-être, une vision du couple et de l’amour qui sort des définitions classiques et ouvre des portes vers une harmonie où les mots « jamais », « toujours » et autre « serment » tombent en désuétude face à la force d’ « Être » ?

Pour ceux qui se sentent un peu comme des « saumons » au long cours, un petit bruissement de lumière enrobé de musique qui donne envie de poursuivre…

Biographie de l'auteur
Bernard Tirtiaux est poète, sculpteur, maître dans l'art du vitrail et écrivain. Après un premier roman très remarqué, Le Passeur de lumière (Denoël, 1993), Bernard Tirtiaux a publié deux romans aux éditions Lattès qui ont reçu un bel accueil : Aubertin d'Avalon (2002) et Pitié pour le mal (2006). Il publie en même temps que Lueurs un roman, Prélude de cristal.

La terre est si pauvre sur la montagne stérile que les habitants doivent travailler sans relâche pour vivre. Mais Minli, une fillette, parvient à s'évader de cette dure existence grâce aux contes que lui raconte son père tous les soirs...

Un jour, prenant son courage à deux mains, elle part à la rencontre de la seule personne capable de changer son destin et celui de sa famille: le Vieil Homme de la Lune.

Au fil de son périple, Minli fait des rencontres étonnantes et devient même l'amie d'un dragon sans ailes... Peu à peu, elle comprend que les récits de son père lui donnent des clés pour découvrir où se trouve le vieil homme mystérieux.


Merveilleux conte philosophique, plein d'enseignements. C'est aussi un roman d'aventure palpitant et bouleversant.

A mettre dans les mains des enfants à partir de 9 ans, 10 ans et jusqu'à l'adolescence.

"Le Baby-sitter", de Jean-Philippe BLONDEL

Alex est étudiant. Pour payer son appartement - avec kitchenette fonctionnelle ! - et remplir son frigo, il propose ses services en tant que baby-sitter. Cette fonction l’amène à plonger dans l’intimité de ses employeurs. Il va dresser des ponts entre ces générations différentes, lui, le post-ado de 19 ans, et ces « adultes ». Il va découvrir que l’âge n’efface pas les doutes. Sans s’en rendre compte, Alex tisse une toile qui fait se croiser les destins…

On s’engouffre avec délectation dans la vie d’un étudiant qui cherche à ouvrir les portes du monde des adultes.

Un livre léger et profond sur les relations humaines.


BIEN DIT :

...toutes les barrières s’affaissent et on entre dans le no man’s land de l’intimité - un terrain vague, mais chaleureux sur lequel tout reste à bâtir ! Un cadeau, quoi. [P.95] 


...c’était peut-être ça avoir des enfants. Ce sentiment d’épuisement et de bien-être tout à la fois. L’impression d’avoir accompli une journée débordée, chaotique, mais qui avait du sens. La sensation d’avoir vraiment sa place dans l’univers. De s’inscrire dans une continuité rude, mais évidente - et solaire. [P.104] 


...L’autre ne connait jamais les images qui s’entrechoquent au moment de la jouissance - le plaisir sexuel reste une des dernières marges de liberté, un égoïsme patenté pendant le don le plus intime. [P.148]

Frappée par une attaque cérébrale sur ses vieux jours, la mère de l'auteur perd sa langue : elle s'exprime désormais en un baragouin furieux et inintelligible, qui traduit son désespoir et sa colère d'être incomprise. Durant toute son existence, cette commerçante, bouchère à Saint Nicolas, bourg de la province d'Anvers, a été actrice dans une compagnie d'amateurs. La langue était son instrument. Elle la maniait en virtuose au théâtre comme dans la vie où sa volubilité et son sens de la répartie, combinés à un caractère bien trempé et autoritaire, faisaient d'elle un personnage haut en couleur et parfois redoutable. (Mot de l'éditeur).

Voilà un roman merveilleusement proche de nous, qui nous parle d'une Belgique disparue, celle des Flamands et des francophones réunis.

Saint Nicolas, par la grâce de Tom Lanoye, c'est chez nous : c'est une vie où les soirs d'été, les ménagères installent leur chaise dos au mur de la maison, sur le trottoir, pour contempler et commenter l'agitation du quartier, c'est une vie où la boucherie est un théâtre permanent où l'on joue tous les thèmes du monde.

Mais ce merveilleux livre est aussi celui d'une langue, celle du fils-narrateur dont les mots, des tourbillons de mots font revivre d'amour une fameuse femme mais aussi son premier admirateur, Roger, son cher mari , et ses premiers spectateurs, ses enfants, pas toujours conquis...
Ce livre est un grand livre car il touche à l'Universel en faisant rire et pleurer mais surtout en suscitant des questions sur notre propre identité.
Coup de chapeau à la très belle traduction d'Alain van Crugten, tout à fait en phase avec la pensée de l'auteur.

Tom Lanoye sera à la librairie Papyrus le 18 mai à 18h30, un rendez-vous à ne pas manquer !

Après "Le Bal de l'Équarrisseur", Guillaume Prévost revient sur la piste avec "La Valse des gueules cassées".

Je lis…des romans policiers des plus plaisants. On connaît Guillaume Prévost grâce à sa trilogie « Le livre du temps » paru chez Gallimard Jeunesse. Il est également l’auteur de trois thrillers historiques parus chez Nil. Il faut croire qu’il a trouvé là son genre et son éditeur de prédilection puisque voilà qu’est publiée, toujours chez Nil, la deuxième enquête de l’inspecteur François-Claudius Simon : « Le Bal de l’Équarrisseur ». Et pour notre plus grand bonheur, la première, intitulée « La Valse des gueules cassées » vient de paraître en format de poche aux éditions 10/18.
Dans ce premier opus, nous découvrions François-Claudius, miraculeusement rescapé des tranchées de la Première Guerre mondiale, fraîchement diplômé de l’École de Police et affecté au fameux 36, Quai des Orfèvres. Sa première enquête s’annonce difficile : des poilus aux « gueules cassées » sont découverts à divers endroits de Paris. Si les soupçons se portent sur un dangereux psychopathe qui tente de se venger des horreurs de la guerre, François-Claudius découvre une autre vérité, tout aussi macabre.
Dans « Le Bal de l’Équarrisseur », plusieurs cadavres – de femmes cette fois – sont retrouvés dans des lieux aussi improbables les uns que les autres. Les cuisines du cabinet du ministre Clémenceau ou encore les jardins du château de Versailles, lieu où le Traité du même nom est en pleine négociation. François-Claudius s’investit d’autant plus dans l’enquête qu’Elsa, sa petite amie, a disparu.
Comme dans le premier tome de ce diptyque, Guillaume Prévost nourrit son roman de suspense et de rebondissements pour nous mener une fois encore vers une fin inattendue. Un regret cependant, la trame des deux récits est quasi identique. Les deux romans apportent néanmoins une certaine fraîcheur au genre policier, notamment par la résolution de l’énigme rendue possible grâce au flair des policiers, à peine soutenus par les balbutiements de la police scientifique…
On y trouve également une certaine ambiance, celle d’un Paris populaire qui découvre la peinture surréaliste et une époque qui nous est peu connue, celle de l’après-guerre lorsque la France négocie le Traité de Paix avec l’Allemagne et que les Françaises réclament leur pension de veuves.

Bien écrits et captivants, « La Valse des gueules cassées » et « Le Bal de l’Équarrisseur » sont à recommander à tous les amoureux de lecture.

Livre après livre, Siri Hustvedt impose et confirme une voix parmi les plus puissantes et les plus singulières de la scène littéraire new-yorkaise. Son œuvre est construite comme une cathédrale, toute en rigueur et en complexité, entièrement tournée vers le beau.

Les fondements du travail de Siri Hustvedt sont la peinture, la littérature, l’écriture et la psyché humaine. Le tout ancré dans une réalité sociétale prégnante et porté par une sensibilité et une empathie omniprésentes. Inlassablement, Siri Hustvedt, tente de pénétrer le plus profondément possible les méandres de l’âme humaine afin d’en mettre à nu les rouages et d’en dégager la substantifique moelle. Cela suppose une lecture attentive et patiente, qui suit pas à pas la progression d’une auteure exigeante dont les méthodes s’apparentent aux techniques archéologiques. Sa production littéraire mêle fictions et essais, aux accents éminemment personnels, et nourris par de nombreuses réflexions suscitées par les multiples lectures d’une auteure qui fait montre d’une inlassable curiosité et d’une incroyable soif de connaissances.

Dans son dernier opus, Un été sans les hommes, Mia, la narratrice, une poétesse, a une tête comme « un entrepôt de polyphonies verbales, des flux de mots de contradicteurs innombrables qui, avec des arguments mordants, se disput[ent], débatt[ent], et s’enferr[ent] les uns les autres, et puis recommenc[ent] de plus belle ». Voilà qui annonce d’emblée la couleur d’un livre exubérant et foisonnant, toujours incisif, voire subversif, dont la trame est constamment entrecoupée par des digressions de différentes natures. Ces vagabondages, pourrait-on dire, émaillent l’histoire proprement dite et emportent le lecteur sur des considérations portant sur l’intimité des couples de longue date, le mariage, les rapports entre les sexes, la maternité et le plaisir féminin entre bien d’autres choses, tout en invoquant des poètes, auteurs ou encore des scientifiques de renom. Outre cela, des poèmes, concoctés par Mia, scandent et élucident certaines situations.

Le point de départ du récit est la « pause » imposée par le mari de longue date de la narratrice à celle-ci. Boris, neurobiologiste de renom, la quitte pour une collègue française, aux « cheveux plats mais brillants, des seins éloquents qui étaient authentiques, pas fabriqués, d’étroites lunettes rectangulaires et une belle intelligence ». Et jeune, bien entendu. Situation d’une banalité à pleurer mais qui entraîne inévitablement désarroi, colère, stupéfaction et souffrance chez l’épouse délaissée. Celle-ci, en l’occurrence, après un bref séjour à l’hôpital, décide de fuir un appartement truffé de souvenirs, pour trouver refuge durant un été dans le Minnesota, pays de son enfance. Mia y retrouve sa mère, et ses amies veuves, qui font du « carpe diem », un principe inamovible de leur fin de vie. Elle va également animer un atelier de poésie à sept jeunes filles dont les jeux de rivalité constituent un écho à certains épisodes douloureux de son enfance et se lier d’amitié avec une jeune mère dépassée, mariée à un homme lunatique et colérique. Tous ces personnages féminins vont faire ressurgir émotions et souvenirs, et également susciter des questionnements existentiels.

Dans un dialogue incessant avec le lecteur, Siri Hustvedt conjugue dans un même élan retour sur elle-même et ouverture aux autres et compose une partition incroyablement lumineuse et porteuse d’espoir. Une oeuvre puissamment féminine - si l’on ose le terme - à la vitalité aussi revigorante que touchante. Alors, roman, récit ou autofiction, quelle importance, en fin de compte ?